UNIZAR HISTORIA DEL ARTE
Arco de Eginardo
? arte carolingio de plata pero no se conserva, lo conocemos desde ek dibujo de s. XVIII, tenía funcion de relicario de la Vera Cruz, personajes de santos guerros, los evangelistas, con togas romanas, Carlomagno a caballo enfrente Constantino, inspirado en el arte paleocristiano
Columna Quemada
s. IV arte bizantino mide 35m, basamento de mármol blanco, formada por 7 tambores de pórfido rojo unidos por grapas de hierro - colocadas de época de Teodosio II (s. V), sobre el una estatua del propio Constantino como dios Helios-Apolo, el dios Sol, en s. XII una tempestad la destruyó, en época de Manuel I sustistuyó la efigie por una gran cruz dorada, tras la llegada de los turcos otomanos fue retirada en s. XV
Sarcofágo de Junio Basso
s. IV arte paleocristiano del prefecto de la ciudad Roma, Tallado en mármol, de gran calidad, más expresividad, sentido del espacio, econografía: mezcla de AT y NT, escena central por Cristo joven entre San Pedro y San Pablo, sentado en trono imperial y apoya los pies en una figura humanizada - divinidad romana, las escenas divididas por arquitectura por un arco de mitra
Sarcófago de Adelfa
s. IV arte paleocristiano iconografias del mundo pagano, en el centro Adelfa y su esposo en una concha, imágenes mezcladas del AT y NT (Adán y Eva, Abraham y su hijo Isaac, Cristo curando a un nino ciego
Cisterna de Binbirdirek
s. VI arte bizantino al noreste del hipódromo, 16 naves con 14 culumnas cada uno, colomnas se componen de 2 fustes, recuerda a las cisternas de Alejandría (Egipto), las bóvedas son de arista cuadradas en ladrillo
Iglesia de los Santo Apóstoles
s. VI arte bizantino sigue el model de Santa Sofía junto al Gran Palacio Imperial, servirá tambien como lugar de enterramiento de los emperadore (desde Justiniano), descrita por viajeros en s. XV, la plaanta de cruz griega de un módulo cuadrado, cubierto por una cúpula cada uno, en el acceso había un nártex, hay 5 tramos, todos iguales, dispuestos sobre pechinas (arco con bóveda)
Iglesia de San Juan Evangelista de Éfeso
s. VI arte bizantino sobre tumba de San Juan como un mausoleo cuadrangular, el edificio anterior sustituido por este de mayor tamaño, el diseno de cruciforme, precedida por un patio y un nártex con 2 niveles, tambien tribunas flaquean la parte central y grandes pilares para sostener las 6 cúpulas y la tumba del Santo, el interior similar a Santa Sofía, debajo de la cúpula hay ventanas, el nártex está cubierto por cúpulas, materiales: ladrillo y piedra, en ss. VII y VIII se le añadirá una muralla a su alrededor para proteger las reliquias del ataque de los turcos otomanos
San Vital de Rávena
s. VI arte bizantino un de los edificios religiosos de Justiniano, promocionada por el obispo Ecclesio (durante tiempo en que la ciudad italiana no estaba todavía integrada en el imperio Bizantino), la planta octogonal centralizada, cubierta con una cúpula en la parte central sobre un tambor alto y en el lado sureste del octógono - se abre el ábside poligonal al exterior y semicircular al interior, un pequeño presbiterio en dos plantas y junto al ábside hay 4 capillas (2 pequeñas, 2 de planta circular para los enterramientos de los fundadores o promotores de la capilla), tuvo un patio porticado que abriría un nártex de época posterior, sobre el deambulatorio en la parte inferior se cubre con bóvedas de arista y va a sostener la parte superior que tambié se cubre con bóvedas de arista que se abre con arcos (mismo como en Santos Sergio y Baco -> el empleo del patio, el nártex y la tribuna) la articulación del espacio: octógono interior más las exedras que se abren entre los pilares y determinarán la planta de la tribuna (=es una simplificación del concepto arquitectónico de esta iglesia que se había levantado en Constantinpla), en origen dedicada a Vital, Gervasio y Protasio, DECORACIÓN: bizantino (siguiendo Santa Sofía), diseñado en síntonía con el gusto de Constantinopla, recurre a materiales como el mármol, placas de distintos materiales, decoración en mosaico - los maestros de obra son locales. la bóveda es muy ligera, se construyó con ánforas y tubos de terracota, decoración en frescos de época barroca, las paredes revestidas de mármol en la parte baja, con estuco en la alta, las ventanas se cegarían con vidrieras de colores en origen, los mosaicos mejores conservados son los de la capilla mayor, los de presbiterio, los del suelo (sistemas decorativos con éxito posterior tanto en el arte bizantino como en el musalmán). MOSAICOS arco triunfal: representado a Cristo Pantocrátor en el centro, San Gervasio, San Protasio y los 12 apóstoles con delfines entrelazados de color verde, el símbolo de salvación (decoración similar a la Basílica de Parenzo y Santa Catalina el Sinaí en el ábside) Presbiterio: SUR LUNETA INFERIOR: sacrificio de Abel y Melquíades vestido como un sacerdote, dando una ofrenda a Dios (ilusión a la eucaristía) SUR EN LAS ENJUAS: Isaías y Moisés rótulos SUR PARTE SUPERIOR /MATRIMONEO: los evangelistas San Mateo y San Marcos, escribiendo en un paisaje montañoso, con decoración geométrica NORTE LUNETA INFERIOR: sacrificio de Isaac NORTE ENJUTAS: Jeremías y la entrega de la ley a Moisés en el monte Sinaí, temas relacionados a Moisés, a su hermano Aaron con los 12 jefes de las tribus de Israel bóveda: presidio por una figura por el cordero Pascual (figuración de Cristo), rodeado por una guirnalda de Cristo de hojas, manzanas y peras, medallón sostenido por 4 ángeles, en los 4 ángulos hay pavos reales, representan la resurreción y la inmortalidad ábside: en el cascarón absidial: figura de Cristo in verbe como cosmocrátor, como Gobernador del Mundo, sentando sobre el globo terrestre (mundo), una iconografía de los emperadores romanosm flanqueado por 2 ángeles, todo sucede en el Paraíso, pueden verse 4 ríos, representaciones de flores y pájaros presbiterio: una clara influencia grecolatina en el ábside la influencia es bizantina en los laterales del ábside: representaciones imperiales con un tratamiento lujoso, esta representación hay gestos estereotipados, poco naturales, con isocefalia, norte: Justiniano ofreciendo una patena de oro, precedido por el obispo Maximiano que lleva una cruz y le acompañan dos clérigos, dos dignatorios y soldados, y a la izquierfa: Guiliano Argentario y el general Belasario, sur: Teodora acompañada de su sequito, la emperatriz está en el centro vestida ricamente en color púrpura, bordado de oro, cáliz de oro, le siguen serie de damas, Antonia y Juana, damas del corte
Santa María Antigua
s. VI (primer decoración), y abandonada s. IC arte bizantino en Roma "museo de la pintura roma de época de influencia bizantina", el muro palimpsesto fue repintado en varios ocasiones, pinturas de distintas épocas: 1) Virgen como trono, flanqueada por 2 ángeles, con un niño de frente, con corona y joyas como emperatriz Teodora 2) Restos de Anunciación 3) otras pinturas de la iglesia: Salomé y los hermanos macabeos, San Basilio y San Juan, El rostro de San Gregorio Nacianceno, María con Jesús con almendra mística, Santa Ana con María niña
Disco de Limons
s. VI - VIII, Francia estilo germánico de estilo zoomorfo, animalístico II, representaba un disco solar, en el centro el rostro de Jesucristo junto a las letras alpha omega, "Soy el alpha y la omega, el primero y el último, el principio y el fin"
Tesoro de Gourdon
s. VI, Gourdon arte germánico cáliz y patena, con elegantes asas, decorado de esmeraldas, turqeusas, vidrio coloreado, CLOISONNÉ, técnica filigrana, la patena con la técnica alveolado, de la orfebrería polícroma
Iglesia de San Jorge de Madaba
s. VI, Jordania arte bizantino probablemente de época de Justiniano, el mosaico pavimentado - hay barcas con 4 pescadores en el Mar Muerto, representación como una mapa muy completo, mayor parte está en las naves meridional y central, va de norte a sur desde la costa Fenicia hasta Egipto (16x5m), todas las leyendas en griego (se lee desde la puerta al altar), función: cartográfica, con localidades en un itinerario, todo lleva a Tierra Santa - guía a los peregrinos, representación de ciudades como Jerusalén con obras como Santo Sepulcro...
Iglesia de Cosme y Damián
s. VI, Roma Mosaicos muy restaurados y parcialmente destruidos, Cristo de cuerpo entero y barbudo y rodeado por apóstoles Pedro y Pablo en actitud de presentar a Cosme y Damián, más figuras, la mano de Dios eliminada posteriormente para abrir un óculo de iluminación, parte baja: cordero Pascual rodeado por 12 ovejas más los cuatro ríos del Paraíso, en el arco una visión apocalíptica del cordero de Dios, un altar y delante de una cruz, rodeado por siete cadelabros, flanqueado por cuatro ángeles
San Teodoro al Palatino de Roma
s. VI, Roma arte bizantino Cristo como cosmócrator, sentado sobre la esfera terrestre con dos apóstoles: San Pedro y San Pablo presentando a dos Santos (San Teodoro Stratelates y San Jorge), sobre ellos, la mano de Dios, lleva una corona de laurel
San Lorenzo Extramuros
s. VI, Roma arte bizantino Cristo cosmócrato, San Pedro, San Lorenzo, Pelagio II, San Pablo, San Esteban, San Hipólito, en las enjutas: Jerusalén y Belén,
Capilla de San Venancio en el Baptisterio Lateranense
ss. IV - V, Roma arte bizantino decorada y construida por Juan IV, Cristo barbudo de medio cuerpo entre dos ángeles, bajo él, la Virgen en actitud orante, flanqueada por dos apóstoles y otros santos = Ascensión de la Virgen, en el arco triunfo vemos las figuras de los evangelistas
estelas de la isla de man
ss. IX - X arte vikingo - borre (segunda etapa) motivos geométricos, figuras geométricas, técnicas filigranas, relieves en los broches, fíbulas y estelas de piedra
Santa María "la mayor"
mosaico de s. V, Roma arte paleocristiano gran basílica sobre los cimientos de una iglesia anterior, arco triunfal decorado por mosaicos - iconografía imperial, escenas de infancia de Cristo, Virgen como una emperatriz, Epifanía (3 Reyes Magos), 27/42 mosaicos conservados, pasajes del AT (izquierda), derecha (NT)
Iglesia de Santa Pudenciana
mosaico del s. IV, Roma arte paleocristiano atmósfera majestad imperial, Cristo emperador mayor con un libro "Domminus Eclesiae", dos figuras femeninas, y los apostoles, tetramorfos (San Mateo, San Marcos, San Lucas y San Juan)sobre la bóveda celeste los símbolos de los evangelistas, cruz enjoyada, murallas y palacios del Jerusalén celestial
Mausoleo de Gala Placidia
mosaico del s. V, Rávena arte paleocristiano construido por Gala Placidia (hermana de Honorio, esposa de Constantino III, planta cruz griega (jednoduchý kříž), iconografía: figuras de los apóstoles, dos ciervos, palomas bebiendo, buen pastor rodeado de su rebano
Dura Europos
s III, Siria arte paleocristiano ejemplo de DOMUS ECLESIAE (casa iglesia), pequeno atrio central, en la parte superior habitaciones de uso domestico, en la parte inferior las de culto cristiano (baptisterio, eucaristía en la sala sur
El Hipódromo
s. III (ampliado s. IV, reformado s. VI) arte bizantino desde la época de Septimo Severo, tenía capacidad de 100.000 espectadores y 40 filas de grada, en el extremo norte - una torre con palco, rematada por una célebre cuadriga de caballos de bronce dorado - se conservan en la Catedral de Venecia (robados por los cruzados venecianos) (en la fechada de San Marcos hay una réplica del s. XIII), en el centro del lado oriental - tribuna - kathisma - palco para la familia imperial
catacumba de San Calixto
s. III, Roma arte paleocristiano primer cementerio dela comunidad cristiana de Roma
Obelisco de Teodosio
s. IV arte bizantino colocado en la espina del hipódromo, un grande bloque de mármol con relieve en todas sus caras, extraído del templo de Tutmosis III, varias escenas de vida de Teodosio y su familia, NORTE: emperador y su familia, y corte en KATHISMA, debajo una escena del propio levantamiento, SUR: Teodosio con su familia y corte, ESTE: coronando a los vencedores con una corona de laurel, escena simultánea de baile, OESTE: homenaje de los pueblos sometidos, jerárquica, el emperador a mayor tamano con respecto al resto de personajes
El coloso de Barletta
s. IV arte bizantino de bronce, escultura de Valentiniano I (posible de Teodosio II o de Justiniano), escultura clásica (cristiao considerarán estas estatuas como algo pagano)
Acuadecto de Valente
s. IV arte bizantino de sillares de piedra, superior a la vía de agua,
Cisterna de Yerebatan
s. IV arte bizantino la mayor, el "palacio sumergio", ubicada junto a Santa Sofía, construida por Constantino, dividida en 12 de 28 columnas cada una, bosque de columnas autentíco, las columnas pétreas se coronana de gusto clásico, soportando bóvedas de arista cuadradas de ladrillo
Tesoro de la Catedral de Monza: La Gallina
s. IV - VII, Monza (Norte de Italia) arte germánico (influencia de arte románico, islámico, longobardo o Constantinopla?) de estilo zoomorfo, animalístico I, la gallina de un taller de Roma, de plata con alma de madera y es lo más antiguo, sus ojos son gemas, los polluelos son una obra menos refinada, hechos en un taller longobardo, 4 hipótesis: 1. la reina Teodelinda acompañada de los siete condados de sus reinos, 2. gallina como un elemento propio de ritual funerario germánico: la inmortalidad, 3. gallina = Iglesia de Monza y sus 7 polluelos = 7 iglesias de su diócesis, 4. la gallina representaba la iglesia que protege sus fieles (pollitos)
San Juan de Letrán
s. IV a C, Roma arte paleocristiano de la época de Constantino, por Borronini, estilo baroco, 5 naves, materiales reaprovechados, el transepto, se acedí por un gran arco del triunfo, la comunicacion de la nave central con las laterales - por arcos de medio punto, a la derecha NT, a la izquierda AT, techumbra de madera (las naves)
Iglesia de la Natividad
s. IV, Belén arte paleocristiano entre los templos cristianos más antiguos, se cree que en este lugar se nació Jesús de Nazaret, fusión de planta central /octogonal/ y la basilical, tuvo 5 naves
Iglesia del Santo Sepulcro (2 obrázky, uvnitř kruhová místnost s malou budůvkou)
s. IV, Jerusalén (ciudad viejo) arte paleocristiano = iglesia de resurrección - donde se produjo la Crucifixión, combinación de planta central (cuadrado/poligonal/circular/ que se cubre con una cúpola) y basilical, abierto por 3 ábsides, entre la tumba y la planta basilical encontramos un patio, en la parte oriental una basílica de cinco naves, matroneo, será muy habitual en San Esteban de Volonia
Cofre de Berscia
s. IV, Lombardía arte paleocristiano tallado en marfil (en Roma), escenas del AT y NT, la pasión y muerte de Cristo, personajes bien representadas en paisaje, sensación de profundidad, drapeado, cabellos, rostros
Aula Basílica de Constantino, Tréveris
s. IV, Tréveris arte germánico ejemplo de SAAL, una gran sala
San Pedro del Vaticano
s. IV, Vaticano arte paleocristiano alta y ancha nave con 4 laterales (5 naves), las columnas del nave central sustentaban un amplio arquitrabe, sur AT, norte NT, cabecera presentaba una exedra semicircular, inmenso patio = NÁRTEX
San Andrés de Greenstead
s. IX arte anglosajano / irlandes planta basilical, de cabecerra recta y torre a los pies, hecha en madera
Saint Germigny de Paris
s. IX arte carolingio construida a instancias del obispo Teodulfo (visigodo), planta cuadrada dividida en 3 naves en cada una de elllas hay 3 tramos, en el centro una elevada torre linterna, cabecera triconque en el lado oriental, y en el lado occidental otro ábside irregular
Estatua-relicario de Santa Fe de Conques
s. IX arte carolingio de oro con piezas preciosas, pieza pequena, hay elementos reutilizados como el rostro (de época romana), con pequena puerta para ubicar las reliquias con lóbulos de época gótica
Tapa de Lorsch
s. IX arte carolingio inspirados de los sarcofágos paleocristianos, y de arte bizantino, concepcion del espacio y naturalista de los volúmenes, en el centro Virgen con el niño Jesús, AT y NT, en la parte superior dos ángeles que portan una imagen de Cristo Pantocrato de medio cuerpo, en la inferior escenas de nacimiento de Jesús
cripta de San Lucio de Coira
s. IX arte carolingio la misma configuración que la de San Pedro en Vaticano, con un corredor anular que lleva directamente a la zona donde se encuentran las reliquias, criptas integradas en las iglesias,
Altar de la Iglesia de San Ambrosio de Milán
s. IX arte carolingio orfebrería, personajes adquieren mayor movimiento, volumen más cuidado, pespectiva, de oro y plata y piedras preciosas, de WOLVINO, escenas de San Ambrosio coronado a Angliberto, en el centro una cruz, acompanado de evangelistas en cada uno de los brazos de la cruz, los apóstoles, 6 escenas que representan la vida de Cristo, uso de CLOISONNÉ y la filigrana (relacionado con talleres del Norte Italia)
monástico/abadía de Saint-Riquier
s. IX arte carolingio tenía una iglesia principal la del Salvador, y dos iglesias secundarias las de San Benito y Santa María, fueron de uso de liturgia estacional, las iglesias fueron conectados por unas galerías porticadas, en la parte occidental de Saint Riquier - west werk
Saint-Maurice d'Agaune
s. IX arte carolingio típico ejemplo de iglesias contra-absidales, orientada a este, con segundo ábside a occidente = van a ser más importantes los ábsides occidentales, con reliquias señaladas
Códice Áureo
s. IX arte carolingio dentro de Sain Denis, encargo de Carlos el Calvo, en el centro Cristo Pantocrato, rodeado por diferentes escenas relativas a la vida de Cristo
Santa María del Naranco
s. IX fusión entre la saal y el aula
proyecto del monasterio de San Gall
s. IX, Suiza arte carolingio estudio de la ciudad-monasterio, la iglesia de planta basilical de 3 naves, el paraíso al lado occidental y el ábside oriental, al lado de la iglesia está el jardín claustro, escuela a la izquierda, los animales debajo en el imagen, cementerio a la derecha arriba
Las Murallas de Teodosio II
s. V arte bizantino 1,5 más al oeste que las de Constantino (20km), 400 torres y 50 puertas de acceso, constaba de piedra y ladrillo, el primer amurallamiento con sus muros y torres de planta cuadrada y el segundo amurallamiento con torres más pequeñas semicirculares y todo ello predicho de un foso lleno de agua
Iglesia de San Menas
s. V arte bizantino de planta central circular, que pudo ser un martyrium, disponía un ábside semicircular orientado en torno al cual encontrábamos un deambulatorio, anular, un pasillo este y un ábside propio
Columna de Arcadio (D)
s. V arte bizantino ubicada en el Foro, inspirada en la columna de Teodosio, victorias del ejercito romano
Columna en forma de serpiente
s. V a. C. arte bizantino/ griego? traslada por Constantino dentro del hipódromo
Tesoro del rey Childerico
s. V, Bélgica (Tournai) arte germánico (del rey merovingio) objetos preciosos: espadas, fíbulas, joyas, monedas, ABEJAStodo de oro y CLOISONNÉ
Marfil Barberini
s. VI arte bizantino de marfil de elefante, esculpido y en relieve con piedras preciosas (sobreviven solamente 7 perlas) acompañado por un bárbaro conquistado en pantalones, y un ángel coronando al emperador con la tradicional palma de victoria, encima un Cristo joven con un peinado rizoso, en una imago clipeata enmarcado por símbolos de Sol, Luna y estrella, flanqueado por otros dos ángeles, en el panel inferior bárbaros europeos y África, incluye animales salvajes, combina un tema clásico del poder absoluto de un emperador victorioso, y el tema de la victoria cristiana, una obra altamente política diseñada para servir como propaganda imperial, los paneles laterales son de un relieve menos elevado
Iglesia de los Santos Sergio y Baco
s. VI arte bizantino formaba parte del Palacio de Hormisdas, situado al pie del hipódromo (Justuniano residía allí cuando era príncipe), la planta central, nártex y ábside y cúpula-semicúpula, el nártex rehecho en la época otoniana para acceder a la iglesia, planta tiene forma de cuadrado irregular y en su centro dispone un octágono, también irregular, el octógono sería similar a Santa Sofía, una construcción sostenida por 8 pilares, octógono con nichos rectangulares y semicirculares que se alternan con los pilares , posee en deambulatorio, se traduce en la planta alta en una tribuna, el espacio central se levanta en la cúpula, cierres circulares y semicirculares, bóveda gallonada se multiplica el número de soportes, la tribuna tiene la zona de acceso en la zona meridional del nártex, sujeta por 8 pilares del centro más dos columnas de cada exedra semicircular salvo en el ábside, un rica decoración que se ha perdido: mosaicos y mármoles, las columnas con alternancia de colores (mármol rojo y verde), en el friso del entablamento, una inscripción laudatoria que se refiere a la pareja imperial, la organización de espacio hace que sea necesario entrar al edificio ponerse debajo de la cúpula para entender su organización espacial, se convertirá en mezquita con la llegada de los turcos otomanos
Basilica de Santa Sofía
s. VI arte bizantino la primera de planta basilical con 5 naves y techumbre de madera, destruida por un incendio, reconstruida de piedra - la que conocemos, lo principal de esta es la cúpula y los arcos y bóvedas que la sostenían, resultando en un casto espacio, arquitectos (ANTEMIO DE TRALLES y ISIDORO DE MILETO), la primera cúpula se hundio, pues construyeron una nueva, systema estructural es bastante complejo - un enorme rectángulo y 4 pilares enormes - sobre esos se levantaron 4 arcos (2 visibles), la gran cúpula sostiene sobre pechinas, la cúpula es gallonada por 40 nervios y 40 plementos, los empujes quedan contrarrestados por las enormes semicúpulas y estas sobre otra serie de pequenas xedras, otro espacio no conservado es el patio - por el se accedía a la Iglesia por un exonártex por 5 puertas y desde allí po 9 puertas a la iglesia al vestíbulo, la puerta central reservada por la familia y corte imperial, una basílica dotada de un gran cúpula, de planta central, MATERIALES: más costosos, piedra verde, pórfido rojo, mármol blanco, jaspes, ónices y otros mármoles de diferentes provincias del Imperio Bizantino, MOSAICOS: en la zona de acceso, en el endonártex - pertenecen a la criris iconoclasta, entre los más antiguos - el emperador arrodillado adorando a Cristo, mosaicos de tipo abstracto, geométrico, Santa Sofía se considera la última arquitecturade la Antigüedad, tuvo mucho exito por el sistema de pesos, sirvió como modelo para otras de Estambul : Mezquita del sultán Solimán, Mezquita de Sehza, Mezquita de Azul
San Apolinar in Classe
s. VI arte bizantino promovida por el obispo Ursicino, planta basilical de 3 naves cuyó ábside es poligonal al exterior y semicircular al interior, está flanqueado por dos espacios, dos pastoforias, se completa la iglesia con un nártex y en origen estaría precedido de un patio porticado que no se conserva, en la parte de nártex/parte del evangeliario una construcción de dos alturas con techumbre, cerca de este espacio se levanta el campanario de planta circular y morfología semejante al existente en San Apolinar el Nuevo, DECORACIÓN: interior: uno de los más ricos de Rávena, presbiterio está sobre-elevado, se contruye una cripta anular bajo ello para albergar los restos del santo, las columnas están más logradas que las de San Vital, con mármol, disponen de altos plintos (postavce), con motivo geométricos, con fustes de mármol, que rematan en capiteles con pulvinos inauditos, también se conservan resots de los mosaicos pavimentales (geométricos e inscripciones), paredes estaban en origen revestidas de mármoles (reutilizado para construir otro templo), más espectacular: decoración musica - en la capilla mayor y en el arco triunfal de accesso (aplicada en siglos: VI, VII, IX) mosaicos del siglo VI: corresponde 1) cuenca absidial 2) figura que aparecen entre las ventanas (=obispos de Rávena) 3) 2 arcángeles - San Miguel y San Gabriel cuenca absidial: 2 niveles, baja: personaje en el centro = San Apolinar en medio de un paisaje paradísico, 12 corderos (=apóstoles) que le acompañan, arriba: 3 corderos (= Pedr, Santiago y Jua) - representan transformación de Cristo, parte alta: transfiguración de Cristo en el monte Tabor - su figura = criz gemada, insertado en un disco y en su nudo aparece su retrato, está flanqueado por Moisés (izquierda) y Elías (derecha), la cruz está sobre un fondo estrellado, con insripción, arco triunfal: Cristo Benedición en un tondo circular - a los lados San Mateo, Lucas, Marcos y Juan con sus atributos, bajo: 2 ciudades amuralladas = Jerusalén y Belén - de las que salen 12 corderos (6 y 6), en riñones del arco: 2 palmeras a cada lado, en un fondo azul, debajo aparecen arcángeles San Miguel y San Gabriel El lado del evangelio: representación la Concesión Privilegios a San Apolinar in Classe, otro lado: un mosaico del sacrificio de Abel y el de Abraham, en el centro de encuentra Melquíades, todos ellos del Antiguo Testamento - su antecedente se encuentra en Dura Europos
Santa Irene
s. VI arte bizantino reconstrucción po Justiniano, la planta terminada en un ábside poligonal por fuera y semicircular por dentro, tiene elementos de San Juan Estudios y la cúpula de Santa Sofía, precedida por un pario (único conservado en Estambul), el nártex tiene 5 puertas, lo importante se celebra en el centro, la misa, los sacerdotes se colocaban en el centro y en la tribuna los fieles, de planta basilical de 3 naves, la central más ancha, separada por naves laterales por pilares y columnas, sobre los laterales se elevaban tambien las tribunas, la nave central 40 metros y gran cúpula de 16 metros, con una serie de ventanas, el ábside poligonal al exterior y semicircular al interior, decoracio es muy lujosa y muy colorida en mosaico, abovademiento de mosaicos dorados, tímpanos con velas que los iluminaban, mármoles de colores como revestimiento, lo que queda es de época iconoclasta, reutilizan materiales como las columnas, aumentando la basa, capiteles con el anagrama de Justiniano y Teodora, en el ábside una cruz el fondo dorado con inscripcion iconoclasta, decarociones abstractas en la naves
Cátedra el Obispo Maximiano
s. VI arte bizantino se cree que este mueble se confeccionaría en Rávena, alma de madera, está cubierto con paneles de marfil, respaldo curvo "sillón de tonel", de 4 artistas - y se considera la mejor obra de marfil del arte bizantino, 3 programas iconográficos distintos: 1) vida de Cristo - en la parte trasera 2) vida de José (AT) - se conserva intacta, escenas de mayor calidad 3) evangelistas en torno a la figura de San Juan Bautista - con pieles de animal, sobre él una placa con pámpanos y animales, destacan pavos reales, ciervos y anagrama del obispo Maximiliano se desconoce la misión de este trono, un objeto muy frágil, muy inestable - fuese pensada más como un símbolo de poder de la Sede de Rávena o como reliquia con valor en sí misma 39 paneles que en origen narraban la vida de Cristo, se han conservado 27, contiene motivos vegetales y animales, Cristos joven imberbe bendiciendo,
San Apolinar el Nuevo
s. VI, Rávena arte bizantino fue construida como capilla Ariana (capilla palatina) y estaba dedicada en Origen a Cristo Salvador , el arrianismo niega la condición divina de Cristo, tiene planta basilical de 3 naves separadas entre sí por 2 hileras de columnas, arquitectura occidental, un ábside de planta semicircular al interior y poligonal al exterior (de arquitectura bizantina), el ábside fue destruido en s. XVII (solo se conservan los cimientos), hay elementos del arte de Constantinopla - fuestes (partes de columnas) de mármol griego, en algunos lucen letras griegas, el obisbo Agnello reconcilió todas las iglesias de los godos, decoró la tribuna y ambos muros con imágenes en mosaico, MOSAICOS: un retrato del emperador la leyenda dice que es Justiniano, pero en origen era Teodorico, mosaicos los manda Teodorico - distribuidos en 3 registros horizontales. 1. sobre los arcos (Virgenes y santos): el más espectacular, parte occidental SUR: cortejo de los Santos desde el Palacio de Teodorico, en la parte inferior corte de Teodorico, el centro: imágenes de Teodorico, bajo las puertas de la ciudad: una alegoría feminina de Rávena, el lado opuesto: procesión de la ciudad de Classe, la emperatriz Autofleda acompañada por las damas del corte, procesion de 22 santas mártires, se acercam a la cabecera encabezada por los Reyes Magos, Virgen entronizada y flanqueada por 2 ángeles a cada lado 2. en altura de las ventanas (Profetas y Patriarcas): personajes que portan libros o rollos, 16 en cada lado, vestidos en blanco en cuadrados con molduras, 3. sobre las ventanas y bajo el techo (la vida de Cristo): 26 escenas de la vida de Cristo, 13 escenas más antiguas evangélicas, muro sur: última cena, falta la decoración del ábside, no se tiene ninguna fuente que la describa, la tradición de mosaicos de Teodorico: influencia romana, naturalismo, dinamismo y cierto movimiento... mosaicos de Justiniano: nueva estética, más hierática y rígida, inexpresiva y será precursora de los tiempos medievales.. la decoración se completa con fachada, desaparecida. LA CENSURA DEL TEMPLO 1) los bizantinos entendenían que una inglesia católica ni podía estar decorada por personajes que habían profesadola doctrina de arranismo, 2) Justiniano no podría soportar el grado de cercanía a la divinidad con que habían sido representados los personajes
Cruz ed San Eloy
s. VI, en Londres ahora arte germánico pieza - una obra maestra, cuadrados con círculos y óvalos mediante la técnica del CLOISONNÉ con presencia de piedras preciosas (zarfiros y perlas)
Mausoleo del Teodorico
s. VI, en Rávena arte germánico funcion decorativa, sepulcro con banera de pórfido rojo (mármol)
Santa María in Valle
s. VI-VIII, Cividade influencia bizantina serie de tres santas, pequena iglesia de planta rectangular, cubierto con bóveda de arista, cabecera tripartia, influencia bizantina de Rávena, iconografía de caballeros
Tesoro de Sutton Hoo
s. VII arte anglosajón se cree que fueron de un personaje poderoso, armaduras, espadas, dagas, lanzas, monedas, objetos de adorno personal, fíbulas, CLOISONNÉ, la filigrana y piedras preciosas
Trono de Dagoberto
s. VII arte carolingio (merovingio) de bronce, patas presentan cabezas y patas de león, copia literal de los tronos imperiales romanos,
Santa Inés extramuros
s. VII, Roma arte bizantino magnífico mosaico del ábside, presidio por Santa Inés como augusta, como emperatriz, el papa Símmaco con un libro, papa Honorio portando la maqueta de la iglesia, fundador de la iglesia, abstracción al fodo, arriba del todo la mano de Dios, ofrece a Santa Inés la corona del martirio
Cofre de Teuderico
s. VII, Suiza arte germánico última fase de la técnica alveolado, eslabón con la orfebrería carolingia, es de oro, con esmalte de perlas de vidrio, zarfiros, esmeraldas y un camafeo reutilizad, detrás una inscripción que hace referencia al religioso que mandó hacer el cofre
Tesoro Staffordshire
s. VII-VIII arte germánico/anglosajono el pomo de una espada, típico: serie de fíbulas "ponticas" realizadas con técnica del repujado, también la técnica CLOISONNÉ del rey Childerico I - trabajar de pequeñas láminas muy finas, para formar un tabicado, con gotas de soldadura de plata, cada zona rellena con polvo de esmalte, aspecto vítreo, piedras preciosas
Estatua ecuestre de Carlomagno
s. VIII arte carolingio influencia clásica
Tapa de Evangelio de Lindau
s. VIII arte carolingio influencia del arte germánico por la presencia de zarcillos, motivos vegetales
El libro de Kells
s. VIII arte germánico miniaturas
Cáliz de Ardagh
s. VIII arte irlandese filigrana, incrustacion de vidrio, ámbar, rubí, oro y plata
tapas del Evangelio de la reina Teolinda
s. VIII (Monza?) arte germánico CLOISONNÉ, Teolinda - reina de los longobardos, evangelio de los textos relativos a cada día del ano, piedras preciosas engastadas, camafeos, pequeñas piezas de marfil, rostros en marfil
Oratorio del papa Juan VII
s. VIII, Vaticano arte bizantino - mosaica
Monasterio de Cluny
s. X arte carolingio la primera iglesia de planta basilical de 3 naves con cabecera ábside semicircular, la Cluny II poseía una cabecera triabsidal como la anterior, claustro como en San Gall, patio, atrio
Cruz de Muiredach
s. X arte irlandese 5 m en altura, escenas centrales en la cara este, Cristo en tiempo final, escenas de NT (Moises, Adan y Eva), cara oeste: Cristo crucificado
copa de gorm
s. X arte vikingo - jelling (tercer periodo) figuras animalísticas de s con las fauces muy abiertas
Virgen de Essen
s. X, Alemania arte otoniano coge tradicion carolingia, y tendecia otonial, arte humano, expresividad de rostro, de madera policromada,
Hacha de Mammen (tambien El cofre de bamber - zlatá truhla)
s. X, Dinamarca arte vikingo - mammen (cuarto periodo) de plata, motivos zoomorfos, figuras de un ave muy estilizada
San Miguel de Hildesheim
s. XI arte otoniano dos grandes arcos de triunfo, nave central y laterales cortas y anchas, contraábside (del arte carolingio), en la parte occidental la cripta anular, tranceptos coronados por torres linterna
Catedral de Spira
s. XI arte otoniano estructura basilical, de 3 naves, único transecto oriental, 3 profundos entradas,
Iglesia de Urnes
s. XI arte vikingo - urnes (sexto periodo) iglesia de madera, importante el portal norte - estilo elegante y vigoroso, sinuosos, figuras de animales muy estilizadas, con largos ojos almendrados
Asunción de María, Hildesheim
s. XI siglo otoniano puertas de orfebrería, inspirado del arte carolingio, todo tipo liturgico
Conjunto Palatino de Aquisgrán
ss. VIII - IX arte carolingio dode resido el corte del Carlomagno, junto con termas romanas, con aula regia con una torre (aspecto como la aula de tréveris de arte germánico), se unía con la capilla palatina de planta central - por dos largos pasillos, que en el centro de uno de ellos poseía una puerta monumental, edificio de vivienda construido de madera, al interior se accedía mediante una torre porche donde se ubicaba la tribuna y el trono de Carlomagno, cuerpo occidental de 3 torres = west werl, la capilla palatina de 8 arcos separados de la tribuna por una cornisa / corona y separa de una segundo piso de arcos, formado por 2 niveles de arcos, el conjunto se cierra con una cúpula octogonal, la decoración musivaria de AT y NT, figuras de cuerpo entero, redecoracio de los mosaicos
barco drakkar
ss. VIII - IX arte vikingo - oseberg broa (primer periodo) de madera, con objetos tallados de madera, carros, trineos, armazones de cama y orfebreería, figuras zoomorgas
Planta de la Basílica de San Denis
ss. VIII - XII arte carolingio corresponde a la planta constantiniana de 3 naves, a la que se anadio una torre y un posible atrio, lo unico que queda de era carolingia es la parte inferior de los muros
Crucifixión de Tongres
ss. X - XI arte otoniano el maestro de Tréveris, artista de la época carolingia, ciertas cualidades plásticas, acompanado por 3 mujeres, alegoría de la tierra
