Capitulo 2 - Las artistas

El Período Azul

Azul dominó estas pinturas de Picasso. Empezó con el suicidio de un amigo suyo. Todas las pinturas estaban llenas de dolor y tristeza.

La Corrida de Toros

Botero ha pintado 140 cuadros de las corridas de toros. A Botero le encanta pintar las corridas de toros porque hay colores vividos, movimientos dinámicos, espectáculo, violencia y belleza.

Fernando Botero

COLOMBIA / 1932- EL AGRANDAMIENTO (enlargement) - Boterismo ~Nació en Medellín en 1932. La mayoría de su educación artística fue autodidacta (self-taught). Su estilo tiene características como el agrandamiento y la deformación con volúmenes. Tiene la admiración de mucha gente. Se dice que él es el mejor artista latinoamericano.

Guernica

Demuestra el bombardeo de Guernica (una aldea pequeña española) que ocurrió en abril de 1937. Había 5.000 personas que vivían allí. El dictador, Francisco Franco, ordenó los bombardeos alemanes que destruyeron este pueblo en el norte de España. Había casi 400 muertos. Esta obra maestra demuestra todo el horror de este día. Se halla esta obra maestra en el Reina Sofía en Madrid.

El cubismo

Desaparece la perspectiva tradicional. El artista camina alrededor de su sujeto y lo observa de varios ángulos. Estilo de Picasso

La Persistencia de la Memoria

Es uno de los cuadros más famosos de Dalí. Los relojes flojos simbolizan la relatividad del tiempo y la capacidad del artista de sujetar el tiempo a su propia voluntad. Se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Diego Velázquez

España, Realismo. 1599-1660. El Rey Del Los Pintores. Fue en pintor de realismo. Pintó lo que vio. Empezó a trabajar para el Rey Felipe IV cuando tenía 26 años. Pintó al rey, a su familia, y a su gente. es más famoso por sus retratos. Usó luz y sombra para crear ilusiones de distancia entre figras humanas y objetos. Se llama el tenebrismo.

Las Dos Fridas

Esta pintura de 1939 representa las dos nacionalidades de Kahlo. El vestido blanco y europeo representa la herencia alemana de su padre y el vestido indígena representa la herencia indígena de su madre. Se encuentra este cuadro en el Museo de Arte Moderno en México D.F.

La Maja Vestida

Esta pintura fue pintada por Goya en 1805. Su versión anterior, La Maja Desnuda, fue pintada por Goya en 1800. Esta obra fue poseída primero por el primer ministro Manuel de Godoy. Este hombre fue un donjúan y tenía esta obra enfrente de La Maja Desnuda así que pudiera revelar La Maja Desnuda con un sistema de poleas (pulleys). Se halla este cuadro en el Museo del Prado.

El Entierro del Conde de Orgaz

Este cuadro representa el milagro en que San Esteban y San Augustín bajaron del cielo para enterrar a Gonzalo Ruíz de Toledo (el Conde de Orgaz). También, incluye a todas las personas importantes de esta época de Toledo. El Greco se pintó en esta obra maestra y también incluyó a su hijo, Jorge Manuel. Ellos son las únicas personas de la pintura que miran derecho. Esta pintura todavía está en la Iglesia de Santo Tomé en Toledo.

Una Familia

Este cuadro sencillo representa a una familia colombiana. Esta familia (como la mayoría de los cuadros de familias de Botero) forma un triángulo. El padre es el más importante y normalmente lleva un traje con un sombrero. La madre es la segunda persona más importante y cuida la casa. Muchas veces hay una abuela o una niñera para cuidar a los hijos. Se halla este cuadro en el Museo Botero en Bogotá.

Naturaleza Muerta

Este cuadro viene del período más activo de Tamayo. Pintó estas sandías para experimentar con relaciones de volúmenes, texturas, colores, luces y sombras. Se puede encontrar esta obra en el Museo Soumaya en México D.F.

El Guitarrista Viejo

Este hombre se parece estar a punto de morir. Su guitarra café es la zona del enfoque de la obra y es la esperanza del hombre porque es su manera de ganar dinero. Se halla este cuadro en el Instituto de Arte de Chicago.

México en la Historia

Este mural fue pintado por Rivera entre los años 1929 y 1945. El propósito (purpose) de este mural fue restaurar el orgullo de la gente mexicana. También, dio una historia alternativa para las personas que no podían leer la historia en los libros. Se puede verlo en el Palacio Nacional de México.

Diego Rivera

Nació en Guanajuato y estudió el arte en la Academia de San Carlos. Entonces en 1907 fue a Europa para estudiar el arte y regresó a México en 1921 para participar en el renacimiento de la pintura mural. Este movimiento fue comenzado por otros artistas y fue pagado por el gobierno. ~ Se casó con artista Frida Kahlo dos veces y su último casamiento duró hasta la muerte de Kahlo en 1954.

Los fusilamientos del tres de mayo

Obra comisionada por el rey para conmemorar la Guerra de Independencia. Goya vivió durante los días de guerra. Vio la resistencia de la gente y las escenas terribles de la muerte por Napoleón. Pintó una de estas escenas en su obra maestra, Los Fusilamientos del Tres de Mayo. Se dice que Goya pintó partes de esta obra con su propia sangre. Se puede ver esta obra maestra en el Museo del Prado en Madrid.

Vendedora de Alcatraces / Vendedor de Alcatraces

Rivera fue bien conocido por sus pinturas de los campesinos y cuan duro trabajaron ellos. Estos cuadros expresan los pensamientos comunistas de Rivera.

Hombre en la Encrucijada

Rivera pintó este mural en 1933 en Nueva York durante la Gran Depresión de los Estados Unidos. Rockefeller quería un nuevo emblema del mundo capitalista, pero Rivera, comunista, pintó una representación de Lenin en el mural. Rivera recibió solo $22.000 por pintar este mural. Pero, Rockefeller estaba muy enojado por la imagen comunista. Así, no permitió que Rivera terminara el mural. En 1934, el mural fue destruido por unos obreros pero un amigo de Rivera sacó unas fotos del mural antes de la destrucción y Rivera lo pintó otra vez en el Palacio de Bellas Artes en México D.F. La segunda vez, Rivera pintó a Lenin otra vez y también pintó unas representaciones de Trotsky y de Marx. Este mural se llama El Hombre Controlador del Universo

El Período Rosa

Rosa dominó las pinturas de Picasso. Fue la última época antes de la creación del cubismo. Las pinturas de esta época incluyeron temas de payasos, arlequines y artistas del circo.

Francisco de Goya

ESPAÑA / 1746-1828 Tenía un estilo muy único. Empezó a pintar la pintura moderna. Andaba por todas las partes de España y allí recibía su inspiración. Visitaba los barrios, jugaba con los niños y charlaba en salones con las majas (mujeres bonitas). Todas sus experiencias se reflejaban en su arte. Por desgracia, al final de su vida, llegó a ser sordo.

Pablo Picasso

ESPAÑA / 1881-1973 EL CUBISMO ~ Es el pintor más famoso de los momentos modernos. Sus obras son admiradas de todo el mundo.

Joan Miró

ESPAÑA / 1893-1983 Nació en Barcelona y empezó a pintar mucho en el estilo de surrealismo. El surrealismo es el arte moderno que trata de expresar el subconsciente. Sus obras reflejan su interés en el subconsciente, en lo infantil y en su país.

Salvador Dali

ESPAÑA / 1904-1989 / EL SURREALSIMO Es un buen representante de surrealismo del arte español. Su arte vino de sus sueños. Pintó imágenes familiares en espacios grandes con relaciones fuertes. Sus pinturas son más famosas por su oscuridad que por su claridad.

Las Meninas

Es obra más famosa de Velazquez. El personaje principal de este cuadro es la infanta (Princess, child) Margarita con sus sirvientes. Velázquez se pintó en esta pintura y también se pueden ver a los reyes españoles en el espejo. Se dice que el espejo que se halla en el cuadro fue la reflexión de lo que estaba pintando Velázquez (en la pintura). Ahora, se halla esta obra en el Museo del Prado en Madrid.

El Día y la Noche

Es un mural que se halla en el Museo Soumaya en México D.F. La cultura náhuatl inspiró a Tamayo con este cuadro. El día representa la sabiduría y la luz. La noche representa lo malo y la oscuridad.

La Muerte de Pablo Escobar

Es una obra maestra. Expresa lo qué pasó en Colombia con los narcos durante los 70 y los 80. Botero vio una gran cantidad de vidas perdidas a causa de la violencia de narcotráfico. Este cuadro representa realismo y es muy importante para mostrar las luchas de Colombia. Se halla esta pintura en el Museo de Antioquía.

El Greco

Fue en pintor del Renacimiento. Es bien cococido por pintar las figura alongadas con pigmentacion fantastica. Se dice que su arte fue la inspiracion para el cubismo.

Autorretrato con Collar de Espinas

Kahlo pintó este autorretrato después de divorciarse de Diego Rivera. Kahlo se pintó con una corona de espinas en forma de collar. Las espinas se hunden en su cuello para representar su dolor por el divorcio. En su hombro derecho está su mono, el que fue una mascota regalada por Diego Rivera. Se halla este cuadro en el Centro Harry Ransom en la Universidad de Tejas - Austin.

La Masía

Miró pintó esta pintura entre los años 1921 y 1922. Miró describió esta pintura como "un resumen de toda mi vida en el campo". Se halla ésta en la National Gallery of Art en Washington D.C.

Sin Título

Muchas pinturas de Miró no tienen título. Se hallan estas tres obras en el Reina Sofía en Madrid.

Rufino Tamayo

MÉXICO / 1899-1991 Oaxaca, México. Es uno de los pintores mexicanos de mayor importancia del siglo XX. Fue uno de los muralistas de México y pintó un mural en el Palacio de Bellas Artes en México D.F.

Frida Kahlo

MÉXICO / 1907-1954 EL AUTORRETRATO (self-portrait) ~ Nació en Coyoacán. De niña, ella quería trabajar con la medicina y la política, pero sufrió de la enfermedad polio y tuvo un accidente de autobús. Así, tenía muchas hospitalizaciones y recuperaciones durante su vida. Por su inmovilidad, comenzó a pintar autorretratos. ~ Su vida de tragedias inspiró muchas imágenes, colores vivos y temas oscuros para sus obras. También, ella incluyó a sus loros y a sus changos en muchas pinturas porque le encantaban los animales. ~ En 1929, se casó con Diego Rivera. Los dos enfrentaron muchas dificultades durante su casamiento y se divorciaron en 1939. Se casaron otra vez en 1940.